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Diario Artesano

Proyecto de Ley para regular la actividad artesanal en Misiones

Diputados de la Comisión de Comercio y Turismo analizaron el martes 23 el proyecto que impulsa un marco regulatorio para la actividad artesanal.

Se celebro la reunión con la presencia de dos artesanos de la provincia, los legisladores analizaron el proyecto de Ley que propone la "regulación del ejercicio de la actividad de artesanos y pequeña unidades productivas artesanales en Misiones" y acordaron volver a reunirse, con otras partes relacionadas con la temática, en las próximas semanas.

La iniciativa presentada por el diputado justicialista Guillermo Sosa sostiene que "la importancia de la artesanía como bien cultural y económico está reconocida internacionalmente y, de hecho, en otros países la misma constituye un sustancial aporte al PBI"

Sosa también sostiene que "si bien la actividad de estas personas es reconocida como sinónimo de libertad y amplitud, la misma comprende también una fase económica, y necesita un cierto orden que le permita optimizar resultados"
"En los procesos de comercialización de las artesanías, la intermediación se apropia de la mayor parte del precio final del producto, y cuando los artesanos intentan comercializar directamente su producción se encuentran con dificultades que perjudican su ritmo de trabajo".

Entonces, el Legislador concluye en que "la presente iniciativa tiene el firme propósito de aprovechar esta fuente de recursos económicos para la utilización efectiva y constante de una mano de obra calificada y existente en la provincia, para permitir una mejora en la calidad de vida de un amplio sector de nuestra población".
Se prevé en el proyecto la creación de un Registro General de Artesanía de Misiones, con carácter de único, público y gratuito.

Alberto Vieyra y Horacio Cainza, artesanos que trabajan en la localidad de San Ignacio, apoyaron la iniciativa, y manifestaron que "es necesario implementar algún tipo de control para nuestra actividad, porque solemos encontrarnos con productores a gran escala de objetos a los que catalogan como artesanales, y no lo son".

Ayudas a empresas y asociaciones artesanas de Madrid

El plazo de presentación de solicitudes finalizará el 26 de abril de 2004

La Orden 1496/2004,de 12 de marzo,de la Consejería de Economía e Invocación Tecnológica de Madrid se convoca una serie de ayudas,dirigidas a las pymes artesanas de la región, orientadas a promover e incentivar proyectos de inversión para la reforma y acondicionamiento de sus talleres,para la adquisición de maquinaria, mobiliario y útiles de producción específicos,así como para la adquisición de equipos informáticos.

Asimismo, regula ayudas para la asistencia a ferias de artesanía o sectoriales, al constituir éstas canales de comercialización estables y periódicos de gran interés para el sector, al igual que para la elaboración de material promocional, la inserción de publicidad en medios de comunicación e información y la aplicación de nuevas tecnologías.
Finalmente, se subvenciona la asistencia a cursos de formación y capitación técnica directamente relacionados con un oficio o actividad artesana o que contribuyan a la mejora y modernización de la gerencia empresarial.

Para la consecución de los fines anteriores, la presente convocatoria también establece una serie de ayudas, dirigidas a las asociaciones artesanas, para que procedan al acondicionamiento de sus sedes y locales comerciales y a la dotación de los equipamientos necesarios para los mismos, así como para la realización de actividades de promoción, formación e investigación que lleven a cabo.

Las pymes y asociaciones sin ánimo de lucro artesanas que deseen optar a estas ayudas deberán presentar la solicitud, junto a la documentación requerida, antes del 26 de abril de 2004, según lo publicado en el Boletín Oficial de la Comunidad de Madrid de 25 de marzo de 2004.

Fuente: Boletín Oficial de la Comunidad de Madrid

SARAMAGO - "Ensayo sobre la lucidez"

"La democracia, con sus méritos y deméritos, está bloqueada" y que "es tan formal, que no es otra cosa", dice Saramago para justificar las razones por las que su nueva obra se ocupa de los políticos, la política y la democracia.

"Podemos tirar a un gobierno y poner a otro en su lugar", pero no podemos hacer otra cosa", dijo el autor, que también juzgó que "vivimos en un mundo en el que todo se puede discutir y de hecho todo se discute...... Salvo la democracia" reflexiona Saramago.

"El poder real -dijo José Saramago- está en otro lado. Fundamentalmente, en el poder económico, que como todos sabemos no es democrático".

"La cuestión fundamental en el poder es saber quién lo tiene, cómo llego a él y para qué o para quiénes lo usa", señaló la novela proviene de su percepción de que el ciudadano común no tiene poder.
En "Ensayo sobre la Lucidez," Saramago cuenta la historia de una elección en la que un 83% de electores votan en blanco en una elección supervisada por un gobierno derechista. En la agitación posterior, el gobierno declara el estado de sitio y se traslada a otra ciudad.

Las 232 páginas de la novela son como un perro aullador. "Es todos nosotros, aquellos que son conscientes de que la democracia está herida de muerte," dijo en un reportaje publicado en el periódico Diario de Noticias.
"Empezar a aullar sería para nosotros realizar un voto masivo en blanco para ver qué es lo que ocurre. Aunque sea sólo por curiosidad intelectual," comentó el escritor.

Nacido 1922, en la localidad ribatejana de Azinhaga, al norte de Lisboa, en el seno de una familia de campesinos pobres, José Saramago trabajó como obrero manual y luego ejerció el periodismo, llegando a dirigir "Diario de Lisboa" en una etapa difícil de la historia lusa que siguió a la Revolución de los Claveles, de 1974.
El escritor, que no tuvo un libro de su propiedad hasta los 17 años, debutó como novelista con "Tierra de pecado", en 1947, aunque no llegó al gran público hasta los años ochenta

No

<u> No </u>

No hay ninguna exageración en decir que la opinión pública mundial contra la guerra se ha convertido en una potencia con la cual el poder tiene que contar.

Nos enfrentamos deliberadamente a los que quieren la guerra, les decimos "NO", y si aún así siguen empecinados en su demencial afán y desencadenan una vez más los caballos del apocalipsis, entonces les avisamos desde aquí que esta manifestación no es la última, que continuaremos las protestas durante todo el tiempo que dure la guerra, e incluso más allá, porque a partir de hoy ya no se tratará simplemente de decir "No a la guerra", se tratará de luchar todos los días y en todas las instancias para que la paz sea una realidad, para que la paz deje de ser manipulada como un elemento de chantaje emocional y sentimental con que se pretende justificar guerras.

Ellos creían que nos habíamos cansado de protestas y que les habíamos dejado libres para seguir en su alucinada carrera hacia la guerra. Se equivocaron. Nosotros, los que hoy nos estamos manifestando, aquí y en todo el mundo, somos como aquella pequeña mosca que obstinadamente vuelve una y otra vez a clavar su aguijón en las partes sensibles de la bestia. Somos, en palabras populares, claras y rotundas para que mejor se entiendan, la mosca cojonera del poder.

Texto de la intervención de Saramago el 15 de marzo en Madrid, “No a la Guerra” www.noalaguerra.com

CEARCAL: En marcha el Programa de Cursos de Primavera

entro de su Plan de Formación para 2004, el Centro Regional de Artesanía de Castilla
y León (Cearcal) pone en marcha su Programa Cursos de Primavera.

En ellos pueden participar tanto artesanos como trabajadores autónomos o por cuenta ajena de Castilla y León, hasta completar un número máximo de 15 alumnos por curso.

Durante el transcurso de los cursos, Cearcal facilitará las comidas y el alojamiento en
régimen de residencia universitaria, en habitación individual. Así mismo, subvenciona
los gastos de desplazamiento de los alumnos de fuera de Valladolid, sede del Centro
Regional, con una cantidad máxima de 0,17 euros el kilómetro.

Los cursos son gratuitos. No obstante, los alumnos admitidos deben depositar una
fianza de 100 euros en una cuenta corriente, que le será devuelta el día de inicio del
curso. En caso de no asistencia, la fianza será destinada a cubrir los gastos de
cancelación de matrícula.

El PROGRAMA de Cursos previsto es el siguiente:
- Informática básica 19 y 20 de abril
- Agata (Aplicación de Gestión y
Administración para talleres artesanos) 21 y 22 de abril
- Marketing y decoración de stands 26 al 30 de abril
- Diseño textil por ordenador aplicado
a tejidos artesanales 26 al 30 de abril
- Soldadura 5 al 7 de mayo
- Grabado con buril sobre metal 8, 15 y 29 mayo y 5 junio
- Dibujo artístico 10 al 14 mayo
- Repujado y tintes del cuero 10 al 14 de mayo
- Vidriera artística 17 al 21 de mayo
- Murales cerámicos de interior y exterior 24 al 28 de mayo
- Grabado sobre cerámica 31 de mayo al 4 de junio
- Dorado al agua y policromía 14 al 18 de junio
- Curso de moldes flexibles 21 al 25 de junio
Para más información o para remitir las solicitudes de participación, debidamente
completadas y con la documentación requerida, dirigirse a:
Centro Regional de Artesanía de Castilla y León.
C/ Valle de Arán s/n. 47010 Valladolid
Teléfono 983 32 05 01
Fax 983 32 05 04
También pueden ser enviadas por correo electrónico a: info@cearcal.com
info@cearcal.com

3ª Biennal de Ceràmica Martí Royo

Participants: Poden participar, individualment o col·lec-tiva tots els ceramistes residents arreu de l'Estat espanyol.

Obra: Les obres hauran de ser realitzades en ceràmica. No s'admetran esmalts no ceràmics ni obres de producció comercial o industrial.

Documentació: Cal presentar prèviament 3 fotos de 18x24 en color de les obres, amb fitxa tècnica amb un sobre tancat amb les dades personals i el currículum de l'autor. A l'exterior hi constarà un lema.

Selecció: De la documentació presentada, el jurat farà una selecció d'un màxim de 12 participants que serà comu-nicada als artistes que correspongui.
Termini d'admisió: La documentació caldrà lliurar-la de l'1 al 22 d'abril. Les obres seleccionades entre els dies 1 i 15 de maig de 9 a 14 h. a l'Ajuntament d'Altafulla. A l'embalatge constarà: Per a la Biennal de Ceràmica Martí Royo d'Altafulla. Pl. del Pou, 1 43893 Altafulla.
Premis:
1r. Premi..............4.200 Euros
2n. Premi.............2.300 Euros
3r. Premi..............1.150 Euros
Més informació:
Ajuntament d'Altafulla
Plaça del Pou, 1 43893 Altafulla
Tel: 977 650 008 Fax: 977 650 842
altafulla@altafulla.org

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3ª *Bienal de Cerámica Martí Royo

Participantes: Pueden participar, individualmente o colectiva todos los ceramistas residentes en cualquier parte del Estado español.

Obra: Las obras habrán de ser realizadas en cerámica. No se admitirán esmaltes no cerámicos ni obras de producción comercial o industrial.

Documentación: Hace falta presentar previamente 3 fotos de 18x24 en color de las obras, con ficha técnica con un sobre cerrado con las señas personales y el currículum del autor, haciendo constar en el exterior un lema.

Selección: De la documentación presentada, el jurado hará una selección de un máximo de 12 participantes que será *comunicada a los artistas que corresponda.

Plazo de admisión: La documentación hará falta entregarla de la 1 al 22 de abril. Las obras seleccionadas entre los días 1 y 15 de mayo de 9 a 14 h. al Ayuntamiento de Altafulla. AL embalaje constará: Para la *Bienal de Cerámica Martí Royo de Altafulla. Pl. del Pozo, 1 43893 Altafulla.

Premios:

1r. Premio..............4.200 Euros

2n. Premio.............2.300 Euros

3r. Premio..............1.150 Euros

Más información:

Ayuntamiento de Altafulla

Plaza del Pozo, 1 43893 Altafulla

*Tel: 977 650 008 Fax: 977 650 842

altafulla@altafulla.org

Convocada la Feria de Artesanía Comarca de la Vera

Jaraíz volverá a acoger un año más la Feria de Artesanía Comarca de la Vera, que se celebrará durante la festividad de Semana Santa, como ya viene siendo tradicional desde su implantación, al tratarse de una de las fechas en que la zona registra el mayor número de visitantes procedentes de todas las regiones españolas, así como de otros países, atraídos por las riquezas naturales, monumentales e históricas y las conmemoraciones religiosas, entre las que sobresalen 'Los Empalaos', de Valverde, y el auge de las procesiones de Jaraíz.

La edición de este año, que cumple su sexta convocatoria, presenta, en relación a las anteriores, varias novedades, destacando el escenario en que se llevará a cabo, pues se instalará en uno de los amplios pabellones del centro de fermentación de tabacos de Jaraíz, con buenos accesos desde la carretera Plasencia-Alcorcón y grandes áreas de aparcamientos.

«Este año habrá importantes cambios, entre ellos el lugar de celebración, el centro de fermentación de tabacos, al haber cedido la empresa pública Cetarsa parte de sus instalaciones al Ayuntamiento de Jaraíz, la entidad organizadora, cuya zona de exposición ocupará un pabellón de de 700 m2, en donde los artesanos veratos y de otras partes de España podrán mostrar sus piezas de artesanía tradicional y modernista, así como las empresas agroalimentarias sus productos artesanales», explica Víctor A. Díaz Nieto, responsable de la Agencia de Desarrollo y del Punto de Orientación Empresarial de Jaraíz, que coordina el evento.

Entretenimiento y ocio

Además, paralelamente, se desarrollarán en el recinto ferial diversas actividades de entretenimiento y ocio, por lo que habrá festivales de folclore y de danza, y talleres de artesanía en vivo, «en las que el visitante, asegura Nieto, podrá participar de manera gratuita».

Asimismo, se expondrán piezas de artesanía tanto veratas como extremeñas, que se podrán contemplar del 8 al 11 de abril, desde las 10.30 hasta las 21 horas. Colaboran con el Ayuntamiento de Jaraíz en la organización la Consejería de Economía y Trabajo de la Junta de Extremadura, la Diputación Provincial de Cáceres, la Asociación para el Desarrollo Integral de la Vera, Caja Extremadura, Caja Duero y Cetarsa.

P. D. SAMINO/JARAÍZ DE LA VERA

II Concurso Estatal de la Artesania Chihuahuense. Mexico

<u>II Concurso Estatal de la Artesania Chihuahuense. Mexico</u>

Artesanos de diferentes partes del estado participarán el próximo tres de abril en el II Concurso Estatal de Artesanía Chihuahuense, donde concursarán con piezas elaboradas a base de técnicas y materiales tradicionales.

En el evento, convocado por el gobierno estatal, a través de la Secretaría de Desarrollo Comercial y Turístico y la Casa de las Artesanías del Estado, participarán 200 creadores con un total de 280 piezas artesanales, pues el certamen permitió a los interesados participar en varias categorías.

Las modalidades para la realización de los trabajos fueron:

Cestería (fibras duras y semiduras); barro natural, policromado y/o bruñido; indumentaria; instrumentos musicales tradicionales de ornato y madera, muebles y accesorios.

Otras categorías del concurso fueron artículos de metal (fundido, repujado o forjado); papelería y cartonería; textil en lana y/o algodón; artesanía del Cereso; artesanía menonita y también la modalidad de ?otros?, como pueden ser obras de artesanos en talabartería, juguetes tradicionales, escultura popular, piezas de vidrio o en piedra.

Cabe señalar que en este concurso denominado ?Artesanía a lo Grande?, no participan trabajos artesanales de tipo Tarahumara ni estilo Paquimé, pues este tipo de obras tiene sus propios concursos. El registro de las piezas participantes se abrió el pasado día 16 de febrero y se cerró el 27 de marzo, por lo que el próximo día tres de abril a las 12:00 horas en el Salón de Usos Múltiples de Palacio de Gobierno, se llevará a cabo la ceremonia de premiación de los trabajos ganadores.

En cada una de las modalidades antes señaladas se premiará al primer, segundo y tercer lugar con siete mil, cinco mil y tres mil pesos, respectivamente, mientras que habrá un premio especial de 15 mil pesos, denominado ?Galardón?, para la mejor pieza de todo el concurso.

El objetivo del evento es de apoyar a los creadores de obras de artesanía y apoyarlos en la venbte de sus piezas, ya que uno de los requisitos para poder participar en el concurso, fue de no aceptar trabajos cuyos autores no tengan intenciones de venderlos

La Fiesta de la Artesanía baté record en Colón (Argentina)

Récord histórico: Dejó 110 mil pesos de ganancia.

Colon. Argentina

El éxito de la 19º fiesta nacional de la Artesanía quedó plasmado en sus números récord, según el prebalance que elevó estos días el Instituto Municipal de Artesanías (IMA) al Concejo Deliberante de la ciudad de Colón.

En el mismo se da cuenta de un saldo positivo de 110.423 pesos, lo que significa una cifra inédita. Los ingresos totalizaron los 810.477 pesos, la mayoría por venta de entradas o plateas. A esto se contrapusieron gastos por 700.054 pesos, que arrojaron el resultado final

3/29/2004

Continúa el Festival de Artesanía Estudiantil en Puerto Rico

Este miércoles 30 de marzo de 2004 continúa el Festival de Artesanía Estudiantil auspiciado por el Programa de Estudiantes Orientadores de la Universida de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras, en el vestíbulo principal del Centro Universitario de 8:00 AM a 3:00 PM.

Para más información, llame al 787.764.0000, exts. 2521 y 5627.

También, puede visitar la oficina 101-B del Centro Universitario, ubicada en el primer piso del edificio.

Ayudas para la promoción de la contratación estable y de calidad en Aragón

Podrán beneficiarse de estas ayudas las empresas, los empresarios individuales y las entidades privadas sin ánimo de lucro.

El Departamento de Economía, Hacienda y Empleo del Gobierno de Aragón, ha convocado las subvenciones reguladas en el Decreto 47/2004, de 9 de marzo de 2004, para la promoción de la contratación estable y de calidad.

El objetivo final de estas ayudas es la de fomentar la contratación indefinida, favorecer la conciliación de la vida familiar y laboral, contribuir a la integración en el mercado de trabajo de personas con discapacidad, reforzar la igualdad de oportunidades entre hombres y mujeres en su acceso al empleo, fomentar la contratación temporal cuando tenga fines experiencias o integradores, así como promover la estabilidad en el empleo por medio de la conversión de contratos temporales en indefinidos.

Ninguna empresa podrá recibir subvenciones por las contrataciones efectuadas en el año que en su conjunto superen la cantidad de 50.000 euros, salvo supuestos excepcionales en los que el proyecto de creación de empleo se estime de interés para la economía aragonesa.

Podrán beneficiarse de estas ayudas las empresas, los empresarios individuales y las entidades privadas sin ánimo de lucro que radiquen y desarrollen su actividad en la Comunidad Autónoma de Aragón y contraten a trabajadores por cuenta ajena a jornada completa o a tiempo parcial no inferior al 50% de la ordinaria en la empresa. Cuando la contratación se efectúe a tiempo parcial, el importe de la ayuda se reducirá en la misma proporción.

El plazo de presentación de solicitudes, con carácter general, será de dos meses a contar desde la fecha de alta en la Seguridad Social del trabajador que genera el derecho a la subvención. En el caso de transformación de contratos temporales, el plazo será de dos meses a contar a partir de la fecha de inicio del contrato indefinido.

Por último, para el apoyo de discapacitados psíquicos y enfermos mentales en Centros Especiales de Empleo, se solicitarán en el plazo de dos meses a contar desde la contratación del profesional de apoyo a subvencionar o, en caso de que éste ya forme parte de la plantilla del Centro, hasta el 24 de mayo de 2004, según lo publicado en el Boletín Oficial de Aragón, de 22 de marzo de 2004.
Fuente: Boletín Oficial de Aragón

Artesanía, diseño y objetualidad

<u>Artesanía, diseño y objetualidad</u>

Nada descubrimos al relacionar las artesanías con el sistema productivo del que emergen: los gremios del medievo. No es que las hoy conceptuadas como artesanías, artes menores o industriales no tuviesen existencia con anterioridad a la edad media; poseían tal existencia objetivamente, empero aún no habían alcanzado el grado de autonomización correspondiente al desarrollo de los gremios.
Para Durkheim, las cosas forman parte de la sociedad así como las personas representando un rol específico. «Luego, podemos decir que hay una solidaridad de las cosas cuya naturaleza es bastante especial como para traducirse hacia fuera en consecuencias jurídicas de un carácter particular» Durkheim, por tanto, considera solidaridad real aquella que liga las cosas entre sí, siendo el gremio medieval el lugar ideal para demostrar dicha relación. Y es en el tránsito del medievo al Antiguo Régimen donde los artesanos, al margen de consideraciones económicas más específicas, adquieren, según P. Goubert, la siguiente caracterización: «El puñado de poderosos y la masa de trabajadores artesanales reunidos en el oficio tenían al menos en común un rasgo de mentalidad particularmente vivaz: un celoso amor propio profesional, una fe obtenida en el toque personal, incluso el secreto de la profesión, una oposición radical y casi enfermiza a toda transformación, a toda novedad impía, un culto ingenuo a la tradición, cuya excelencia y carácter sagrado jamás son puestos en duda»

Las relaciones de los objetos entre sí, en la reglamentación gremial, impiden la irrupción de la singularidad, cuánto más si consideramos la sujeción de los productos a innumerables restricciones de peso, medidas, calidad, etc., que impedían su singularización. Desde Marx, sabemos sobradamente que «la transformación en capital industrial del capital dinerario formado por medio de la usura y el comercio fue obstaculizada por la estructura feudal de la tierra y la estructura gremial de las ciudades» por lo que en el caso inglés, por ejemplo, las nuevas industrias se situaron en los puertos, lejos del control corporativo de los gremios No siendo lineal el desarrollo de los sistemas productivos, el artesonado tampoco desaparece automáticamente ni por igual en todos los lugares; normalmente perdura en occidente, desaparecidos ya los gremios, integrando en el nuevo sistema económico sus demandas bajo un nuevo paradigma objetual: el objeto artesano de baja calidad abastece sectores marginales de la población; el de alta calidad, parcialmente industrializado recibe la atención de quienes -los estratos superiores- ven lo meritorio y lo artístico de su factura.

Bien es cierto que la mecanización no se corresponde necesariamente con la desaparición de la industria manufacturera o artesanal, según quedó demostrado por Marx, en el tomo I de El capital; esas empresas pueden utilizar contemporáneamente las máquinas, si «a) hay fuerza mecánica motriz disponible, b) no se requiere una producción en gran escala, c) el producto final es el resultado de la multiplicidad y diversidad de procesos productivos que, por el momento, continúan en separación permanente» Las transformaciones económico- productivas conciernen, por consiguiente, a las diferentes épocas históricas por las que pasa cada sector económico. «Aparece así evidente la distinción que Marx hace entre la introducción de la máquina y la introducción del sistema de máquinas o fábrica. La introducción de la máquina empuja el modo de producción hacia el sistema de máquinas, a veces inmediatamente, a menudo por atajos, que parecen incluso contradecir la tendencia hacia la producción en gran escala»

autor:José Antonio González Alcantud
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Dos artistas unidos por la artesanía y la pintura.

La Paz

Muestra conjunta de José Lindor Duarte y María Cristina Stagnaro

El miércoles 31 de marzo, la artesanía y la pintura se unirán en una muestra que se inaugurará en el Museo y Mercado Provincial de Artesanías (Urquiza 1239). Se trata de una muestra conjunta de José Lindor Duarte y María Cristina Stagnaro.

Duarte es artesano paceño que comenzó su andar a los 10 años en las aulas de la Escuela de Artes y Oficios, que hoy ya no existe. Trabaja el sauce,la palma caranday y la caña; produce pantallas, abanicos, canastos, paneros y porta termos, entre otros trabajos. Ha participado en ferias realizadas en Córdoba, Buenos Aires y Rosario, en la Fiesta Nacional de la Artesanía de Colón y en la Fiesta del Canasto de Concordia, donde fue premiado en 1994. Por su creativo manejo de las fibras vegetales, ha logrado elogiadas piezas de particular diseño.
María Cristina Stagnaro, por su parte, es paranaense y comenzó a trabajar en plástica como autodidacta. Con el tiempo decidió estudiar en el Instituto Provincial de Bellas Artes y se perfeccionó con docentes como Carlos Asiaín, Aníbal Patterer y Claudio Osán. Ha participado en salones provinciales y municipales y en muestras colectivas e individuales. Sus trabajos han sido expuestos en la Sala Mayo, La Hendija, la Casa de la Cultura y el Museo de la Ciudad, entre otros sitios. La muestra conjunta será inaugurada el miércoles 31 a partir de las 20'30h.

Fira del Càntir d'Argentona

El Museu del Càntir obre el termini d'inscripció a la Fira Internacional de Ceràmica i Terrissa d'Argentona
Dates: del 4 al 8 d'agost de 2004 Horari: continuat de 10 a 22 hores
Documentació: Carta solicitant la participació a la Fira,
currículum professional, descripció de les tipologies de peces i tècniques utilitzades i dossier fotogràfic d'un mínim de 6 fotos de bona qualitat (no fotocòpies)
Preu: 215 euros pels terrissaires i 120 pels ceramistes.
Més informació i presentació solicituds: Museu del Càntir d'Argentona.
Plaça de l'església, 9 08310 Argentona
Tel: 93 797 27 32 / Fax: 93 797 08 00
www.museucantir.org
correo@museucantir.org

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El Museo del Cántaro abre el plazo de inscripción a la Feria Internacional de Cerámica y Alfareria de Argentona

Fechas: del 4 al 8 de agosto de 2004

Horario: continuado de 10 a 22 horas

Documentación: Carta solicitante la participación a la Feria,

currículum profesional, descripción de las tipologías de piezas y técnicas utilizadas y dossier fotográfico de un mínimo de 6 fotos de buena calidad (no fotocopias)

Precio: 215 euros para los alfareros y 120 para los ceramistas.

Más información y presentación solicitudes: Museo del Cántaro de Argentona.

Plaza de la iglesia, 9 08310 Argentona

*Tel: 93 797 27 32 / Fax: 93 797 08 00

www.museucantir.org
correo@museucantir.org

XXI Feria Nacional De Artesanía de Avila

La Asociación de Artesanos de Avila a convocado la XXI Feria Nacional De Artesanía de Ávila entre los días 12 y 23 de agosto próximo en el paseo del rastro de la capital abulense con un horario de 11 a 14,30 horas y de 18,30 a 22,30 horas. Solo se admitirá la exposición y venta de productos artesanales elaborados por el propio taller seleccionado. Paralelamente se organizara un concurso de pieza única y talleres en vivo. El precio de participación es de 82,00 € - 6 m2 (IVA inc.).
La fecha limite de inscripción finaliza el próximo día 20 de abril.

Si desea recibir mas información o solicitar las bases puedes hacerlo en

ADAVA
ARTE – AVILA 2004
Apdo. Correos, 62
05400 Arenas de S. Pedro (AVILA)
Tel.: 920 370 734 Fax: 920 371 097

Oferta para unir artesanía y diseño en Cadiz

<u>Oferta para unir artesanía y diseño en Cadiz</u>

El proyecto, en el que participan el Ministerio de Economía y el Ayuntamiento, supone que los talleres artesanales dispongan que un diseñador para comercializar mejor sus productos.

La concejal delegada de Comercio y Artesanía, Rosario Soto,ha presentado al colectivo de artesanos de Cádiz un proyecto de incorporación al diseño, como continuación del Año del Diseño celebrado en la capital a finales del pasado año.

El proyecto es incluido en el Plan Pyme del Ministerio de Economía, financiado por los Fondos Feder, promoviéndolo la Fundación Española para la Artesanía, en colaboración con el Ayuntamiento de Cádiz, que aportará el 40 por ciento de cada uno de ellos.

Participan en el mismo 50 talleres artesanos de distintos sectores, correspondiendo a Cádiz 5 de los, que mediante un proyecto de diseño, realizado por un profesional de primer orden en la materia, crearán una serie de objetos para su comercialización.

Pueden participar aquellos talleres que pertenezcan a la pequeña industria artesana y manufacturera que dispongan de una cierta capacidad de producción y una organización comercial mínima, lo que supone un carácter de pequeña y mediana empresa.

Para ello deberá rellenar y firmar una ficha de solicitud con sus datos, seleccionándose de todas las recibidas 50, de ellos 5 gaditanos.

El taller seleccionado aportará la información que precisen los técnico del proyecto para poder realizar los encargos a los diseñadores y para conformar el catálogo individual y colectivo, datos de la empresa, productos que se fabrican, comercialización, documentación gráfica y de promoción.

Una vez recopilada toda la información se definirá el nuevo producto a diseñar, que se encargará al diseñador, que elaborará un proyecto y lo presentará al taller, para de forma conjunta realizar el proyecto definitivo del que saldrá el prototipo a fabricar.

El taller recibirá después 500 ejemplares de un catálogo individual para poder comercializar el nuevo producto y figurará también en otro colectivo.

Rosario Soto asegura que para el Ayuntamiento es un proyecto de suma importancia, puesto que ofrece a los artesanos gaditanos la posibilidad de introducirse en el mercado nacional y con el importante aval de ir además de la mano de diseñadores consagrados.

En esa misma línea destaca la importancia de este tipo de apuestas, ya que saca del difícil mundo de la competencia artesanal a esos profesionales, situándoles en el más alto nivel de la artesanía, añadiendo que a ese respecto la Delegación Municipal de Artesanía no sólo apoya a los artesanos mediante ferias y mercados, sino que además proyecta su trabajo a niveles más altos.

Fuente: Diario de Cadiz

Convocado el Concurso: "Premio Unesco de Artesanias 2004"

Brasilia

La UNESCO a través de su Oficina de Brasilia y el Servicio Brasileiro de Apoio as Micro e Pequenas Empresas (SEBRAE) invitó a la comunidad de artesanos a participar en la edición 2004 del PREMIO UNESCO DE ARTESANIAS PARA AMERICA LATINA Y EL CARIBE, que será entregado en el marco del Encuentro Internacional de Negocio de Artesanía que se celebrará en la ciudad de Salvador de Bahía (Brasil) del 5 al 8 de Agosto de 2004.
En esta oportunidad podrán participar cualquier artesano agrupado en los rubros de: alfarería, cerámica, joyería y tallado en piedra.
Podrán inscribir hasta 2(dos) piezas de su elección y remitir una fotografía de las mismas a la Dirección General de Patrimonio y Museos - Sarmiento 319 (cp 3300) de Posadas antes del 15 de Abril próximos, fecha en que se llevará acabo la Selección Provincial. Luego de esta instancia las obras seleccionadas se evaluarán en la Selección Regional y posteriormente en la Selección Nacional.
El ganador será acreedor de la suma de U$S 5.000 y su obra adquirida por la UNESCO será expuesta en su sede de Paris. Además recibirá la invitación para participar junto a los galardonados de Africa, Asia y Estados Arabes en la Feria Internacional "Maison & Objet” en Septiembre de 2005.
Las piezas serán valoradas teniendo en consideración:
La originalidad o innovación respecto de la producción corriente.
La belleza y sentido estético, su función o utilidad.
La capacidad potencial para incorporarse al mercado de las artesanías.
No podrán ser simples imitaciones o reproducciones de piezas antiguas. Se apreciarán piezas que recreen técnicas antiguas o en desuso o técnicas novedosas que enriquezcan el universo artesanal. Las materias utilizadas y las técnicas de producción deberán ser elegidas con respeto por el medio ambiente. La cerámica utilitaria deberá ser certificada “sin plomo”.
Informes: Dpto.Artesanías – Subsecretaría de Cultura –
Tel. (03752) 447375-447616 –
E-Mail:culturamisiones@yahoo.com

Facer soar a madeira

<u>Facer soar a madeira</u>

Pandeiretas, tamboril, ferriños, pitos, bombos. Múltiples elementos percutivos que demostran unha tradición musical ampla, parte dunha cultura que fixo da música un elemento integrador e enriquecedor.

Malia variedade de instrumentación de percusión existente, na realidade eran poucos os constructores de instrumentos de percusión que había en Galicia. Non existía tradición de luthiers.

Esta situación ten mudado nas últimas décadas coa revitalización da música tradicional, que motivou a aparición de constructores especializados nos instrumentos de percusión Na parroquia redondelá de O Viso ten o seu taller, Carlos Collazo, mais coñecido nos ambientes musicais galegos como "Carlos do Viso".

El aprendeu o oficio da man de Xosé Manuel Brañas, que é mestre do Obradoiro da Deputación de Ourense. Iniciouse coa construcción de pandeiretas e logo xa se estendeu ao amplo abano existente na música galega. Na actualidade, no seu obradoiro constrúense toda a variedade de instrumentos percutivos que forman parte da tradición galega, desde a clásica pandeireta ate os menos coñecidos como son as tarrañolas ou os pitos.
Segundo sexa o instrumento son necesarias unhas técnicas de construcción diferentes. No caso da pandeireta, o proceso iniciase co moldeado da madeira, que comporta un tempo de asentamento. Á técnica tradicional de curvatura da madeira sobre molde, nos últimos tempos ténselle sumado o proceso mediante o emprego dunha máquina que facilita o moldeado. De seguido realizase o asentamento para os ferriños, que soen ser latón. Logo estaría a construcción dun bastidor e dun agarre para as mans. Por último a instalación da pel, que precisa ser mollada e axustada, requirindo un período posterior para o secado. Sobre que instrumento resulta máis fácil de construír, Carlos Collazo sinala que " non hai ningún instrumento fácil, pois cando hai especialización os músicos esixen melloras". Non son poucos os que esixen unhas características concretas que melloran o sonoridade do instrumento. Estas melloras encarecen os instrumentos. Os prezos comúns móvense entorno ás dez mil pesetas para unha pandeireta e para un tamboril situase nas corenta e cinco mil pesetas e pode chegar" a onde queiras", sinala Collazo. Na construcción dos instrumentos de percusión sóense empregar madeiras de diferente textura, sendo as máis empregadas a madeira de arce, nogueira, cerdeira, e o piñeiro, aínda que este último limitase ás pandeiretas.
Desde O Viso saen numerosos pedidos para Galicia toda e mesmo para o mundo adiante, os países europeos ou os Estados Unidos soen ser lugares de destino. Xente galega hai en todas partes, mais tamén, ás veces, é xente de fóra que se achega á música galega. Entre os seus clientes destacan numerosos grupos de folk galego como Berrogueto, Chouteira , Uxía ou Os Carunchos

Teño medo de falar despois do viño, porque sempre digo a verdade

<u>Teño medo  de falar despois do viño, porque sempre digo a verdade </u>

Mercedes Peón
Escucha:Ajru

A medio camino entre la vanguardia y la recuperación de la tradición,Mercedes Peón es una de las figuras más interesantes del actual panorama musical gallego y, probablemente, una de las que cuenta con mayor proyección fuera de su región de origen.
"No próximo mes de Abril, a portada de Folkroots a prestixiosa revista europea sobre a música tradicional, vai estar dedicada á pandereteira Mercedes Peón.
Este feito,impensábel hai uns anos, é a punta do iceberg do bo momento que vive a música tradicional. Neste rexurdir destaca a recuperación das pandereteiras como formación musical xenuína e a revitalización dun instrumento como a pandeireta".

«Ajrú» es el nombre de su segundo disco en solitario. Palabra de difícil articulación (la jota no existe en el alfabeto gallego, lo que parece tratar de describir el alejamiento conceptual que el disco representa respecto a sus fuentes más inmediatas), el mismo título remite a un ejercicio de fusión, pero no de confusión. Hace falta pasarse más de diez años recopilando el acerbo cultural gallego para darle semejante vuelta de tuerca con tanta legitimidad y respeto como lo hace Mercedes Peón . De hecho, el disco escapa a una posible catalogación de «música tradicional» ya que se trata, fundamentalmente, de una obra de autor. Sólo aparece una canción de raigambre popular en todo el álbum; el resto son composiciones de la propia Mercedes Peón. En lo estrictamente interpretativo, esta joven cantante coruñesa se nos revela, además de como una de las mejores voces de nuestro país, como una excelsa ejecutante de instrumentos varios (percusiones, clarinete, teclados, gaita, guitarra). El disco lo conforman once piezas que combinan magistralmente letras que remiten a lo cotidiano con ambientaciones muy imaginativas que hacen guiños ora a la música electrónica de última hornada, ora a suspiros melancólicos hechos con arreglos propios de la chanson francesa de antaño. Llama poderosamente la atención el tratamiento de las bases, cuyo resultado sorprenderá a más de uno. Música, en fin, concebida como ejercicio de energía comunicativa, como grito ancestral que llega hasta nosotros y nos sobrepasa, como restos de una vitalidad tribal aún vigorosa que se rebela ante los intentos homogeneizadores de nuestra civilización actual.
Jesús Jiménez

I Concurso Nacional de diseño para la artesanía peruana

LIMA.-

El Ministro de Comercio Exterior y Turismo de Peru, Alfredo Ferrero, presidió la ceremonia de premiación de los ganadores del Primer Concurso Nacional de diseño de la artesanía peruana, evento organizado por la Dirección Nacional de artesanía de este pais.
El I Concurso nacional de diseño para la artesanía peruana,tiene como finalidad sensibilizar a los jóvenes diseñadores peruanos para identificar en el sector artesanal, un espacio amplio de desarrollo creativo y profesional y a la vez proponer a los artesanos nuevas alternativas de diseño, que partiendo de sus propias simbologías permita desarrollar nuevas líneas de productos artesanales que tengan aceptación en los mercados interno y de exportación.
El concurso fue de alcance nacional, pues participaron 70 jóvenes diseñadores provenientes de Cusco, Ayacucho, Junín, Ancash, Arequipa, Piura, La Libertad, Ucayali, Loreto y Lima , representando a instituciones como: Pontifica Universidad Católica, UNI, UNFV, Universidad Ricardo Palma, USIL, Universidad Alas Peruanas, UNSAM de Ancash, Senati, Sencico, Escuela de bellas Artes del Perú, Institutos de Diseño como Toulouse Lautrec, Orval, quienes presentaron 94 proyectos, pasando a la fase final 30 proyectos, declarándose a los ganadores a 3 diseñadores y 3 menciones honrosas.
Los ganadores de los premios son los siguientes:
Rocío del Barco Herrera Lima
Constantino Laura Taboada Ayacucho
Giovanna Roca Pinto Lima
Herminia Haro Guzmán Lima
Brenda Rodríguez Calderón Lima
Martha Morales Saravia Lima

El jurado calificador estuvo integrado por representantes de las Instituciones siguientes: Dirección Nacional de Artesanía del Mincetur, Prompex, INPART, Consejo Nacional de la Juventud, y el gran maestro de la artesanía peruana Edilberto Mérida Rodriguez; en la etapa final se incorporaron representantes de la empresa Saga Falabela y un representante de las instituciones educativas de diseño.
Auspiciaron el concurso: La Fundación Kola Real, que otorgó el premio al primer lugar; Cía. Minera Yanacocha, que otorgó el premio al tercer lugar; y la Fundación Swisscontact, Aerocontinente, Cites Turismo Artesanía, Aideca Perú y Petroperú.
La Premiación a los ganadores del I Concurso Nacional de Diseño de la Artesanía Peruana se realizó en el auditorio de Petroperú.
Fuente: INVERTIA